De Tamanrasset, Amar Chekar

Le Festival de la musique et de la chanson amazighes qui se tient à Tamenrasset du 25 au 31 décembre 2008, connaît des hauts et des  bas à l’instar d’autres festivals, malgré l’activité qui continue depuis son inauguration. Les insuffisances techniques manquaient dès la première journée de l’inauguration, d’où l’annulation de la représentation du tout premier groupe de Béjaïa, entre autres la troupe Eclispse, troupe Ould Slimane, troupe Chachnak de Tizi Ouzou, la troupe Ithrane de Bordj Bou Arréridj, troupe Algorythme de Jijel, troupe Assirem de Boumerdès, qui devait se produire le jeudi 25 décembre, et fut reporté au mardi 30 décembre, ce qui se répercutent  d’une manière ou d’une autre sur l’organisation du festival. Selon les citoyens, Tamenghasset en tamazight, (Tamanrasset actuel), est le synonyme d’une espèce de mouche en couleur qui vivait dans la localité dans le temps des ancêtres, a fait la joie du public local et des participants de part son climat, les routes et l’immobilier qui donne l’image d’une wilaya qui s’accroche coûte que coûte au dévelopment local: le tarif de la course (taxi) sur un rayon  de 1 a 7 km,si l’on imagine l’importance de l’accueil touristique en matière de transport, où le bus urbain est quasiment inexistant, sauf en dehors de la ville vers d’autres communes comme abaissa qui se situe à 80 km, qui est la plus proche du chef du centre de la wilaya. Par ailleurs, l’on enregistre des activités plus au moins riche en, conférences  sur le patrimoine immatériel de la région tout au long du festival, dont la conférence de presse  organisée  lundi passé avec Lounis Ait Menguellet et Djamel Allam, pour débattre sur un bon nombre de questions relative au festival de la musique et la chanson  amazighes, le piratage, le rôle de L’office national des droits d’auteurs (ONDA), l’évolution de la chanson amazighe, qui feront dire à Djamel Allam dans sa communication dans les coulisse que "le plus’important c’est ce qui se déroule dans le festival surtout, avant la présence de Lounis et Djamel", ce qui laisse dire que l’événement se crée aussi avec des noms et des valeurs, mais sans jugement de valeurs, tant que la vie humaine, réside dans l’action au service du pays et de sa culture au delà des considérations secondaires. Au cours de ce festival, pas moins de 18 troupes sont venues des 13 wilayas qui ont participé à cette fête, ont pour objet la sélection des lauréats et l’animation culturelle et artistique dans le cadre de l’institutionnalisation du festival à Tamanrasset, qui sera désormais annuel, et qui nécessite des efforts sur tous les plans, notamment l’organisation et la mise en valeur des valeurs intrinsèque des artistes locaux, mais aussi la rencontre des différentes cultures et  traditions du pays, ô combien importante sur le plan du développement socio culturel et économique selon les avis recueillis dans cette wilaya du grand sud algérien, d’où l’exemple salutaire de certains citoyens qui ont rendu leurs terre en véritable terre agricoles, qui change l’image du désert en terre fertile, d’où la richesse intellectuelle, culturelle, l’attachement à la terre, mais aussi et surtout l’amour du pays et de l’engagement pour servir au lieu de se servir. Sollicité à donner son point de vue sur la disponibilité de l’administration, un citoyen dira "plus on s’éloigne d’Alger, et plus la bureaucratie augmente".

Ce qui n’est pas faux, ni totalement juste, du moment que le rôle de l’homme est à toute construction et développement de la culture d’échange de connaissances et d’expérience, d’où l’importance du festival  de la musique et de la chanson amazighes, qui fait valoir sienne a Tam.

 En outre, un budget de 2,2 milliards de centime, a été accordé à cet événement culturel et artistique. Le gala de Lounis Aït Menguellet est prévu pour la soirée du 31 décembre 2008 au théâtre de Tamanrasset.

A.C.

La Dépêche de Kabylie : Vous venez de clôturer le Festival arabo-africain de la danse folklorique, quelles sont vos premières impressions ?

Lounis Aït Menguellet : Eh bien, à ma grande honte, je dois dire que je n’ai pas assisté au festival (rire ndlr), je viens juste de rentrer. C’est donc à l’arrachée que j’ai pu faire ce gala de clôture du festival.

Cependant, j’ai demandé autour de moi et d’après aussi ce que j’ai vu aujourd’hui, je pense que le festival s’est bien déroulé.

J’ai rencontré de nombreux participants.

Franchement c’est une grande réussite, et on doit être reconnaissant envers les initiateurs et promoteurs de la manifestation.

Je rends à l’occasion un hommage particulier à M. Ould Ali pour tout ce qu’il fait à la tête du secteur de la culture à Tizi-Ouzou

Dans les spectacles que vous donnez, on constate que vous avez réussi à jeter des ponts entre les générations, toujours le même accueil, la même faveur populaire vous est réservée, votre sentiment...

C’est un plaisir ! Un sentiment de ne pas être inutile. Quand je vois tant de gens venir, c’est ma véritable récompense et donc c’est un plaisir qui se renouvelle tous les jours.

Je souhaite que ça dure le plus longtemps possible, nos spectacles sont souvent une communion qui se crée avec le public.

Justement quel est le secret de cette communion ?

Il n y a pas de secret ! Tout simplement on a appris à s’apprécier.

La cerise sur le gâteau est pour moi quand je vois les jeunes venir nous écouter et ainsi assurer une certaine relève.

Certains viennent me dire que c’est leurs parents qui leur ont appris à aimer mes chansons cela me fait énormément plaisir.

Peut-on écouter prochainement le nouveau produit de Lounis?

Du nouveau, je n’en ai pas encore, je n’ai pas pour habitude de fabriquer des chansons, j’attends qu’elles viennent.

Je peux dire qu’en 40 ans de carrière je n’ai jamais été malhonnête avec mon public. Si le public attend du nouveau qu’il sache que moi je l’attends aussi.

Un message pour la jeunesse actuelle ?

Moi je fais confiance à la jeunesse, qu’ils soient conscients, à différents niveaux bien sûr.

Revenons au festival, pensez-vous qu’il pourra apporter quelque chose au secteur de la culture ?

Déjà le fait de s’être produit est positif en soi, maintenant les répercussions, elles ne peuvent être que positives.

Quel est le constat que fait Lounis sur les états des lieux de la chanson engagée ?

Je dirai de la chanson en général qu’il y a du bon, du moins bon,  je ne suis pas d’accord avec ceux qui disent de la chanson qu’elle est finie, qu’elle se dégrade, non il y a de très bons jeunes chanteurs qui émergent...

Qu’en est-il de la chanson engagée ?

Il est difficile de parler d’engagement. Moi je considère que déjà, chanter c’est s’engager, c’est un engagement en soi, lorsqu’il y avait un engagement spécifique, ce n’était plus facile de parler de la chanson engagée, mais dans la situation actuelle elle a pris, disons une couleur différente...

Laquelle ?

C’est beaucoup plus social que politique.

Ne trouvez-vous pas que votre public se reconnaît toujours dans votre engagement politique même si le contexte n’est pas le même ?

Oui à chaque fois que le public applaudit une de mes chansons, je ne dis rien, c’est un public qui a de la mémoire, même si les faits ne sont plus les mêmes que ceux des années 80, se rappeler est une très bonne chose.

Entretien réalisé par A. Z.

Plus que des mots à aligner et des prépositions à installer pour les mettre en relation, Aït Menguellet nous a habitués à l’exploration de nous-mêmes pour faire l’aventure intérieure. Il dit pour nous les inquiétudes de l’être et du monde face à une réalité en perpétuelle métamorphose.

Le dernier produit d’Aït Menguellet remonte à 2005. La profondeur et la portée de Innad Umghar semblent venir couronner un parcours, une réflexion et une méthode. Dans un premier travail, nous situons au moins trois poèmes dans le champ d’investigation sur lequel nous nous sommes engagés jusqu’ici, à savoir la réflexion philosophique sur l’être et le monde. D’abord, les deux chansons qui justifient le titre même de l’album : Amghar azemni mi t id nesteqsa  et Maci di tesleb ddunit, ensuite Tekkerd sbah gher ceghlik. Cette dernière traite de la fuite du temps, du déroulement d’une vie faite de labeur et de simplicité à la manière de pauvre Martin de Brassens immortalisé en kabyle par Mohia dans Amuh n’Muh wwet aqabac. C’est un thème qui a fait l’objet de profondes études menées par des philosophes comme Bergson et par des écrivains dans leurs œuvres de fiction et dont la plus importante sans doute est Le désert des Tartares écrite par Buzzati. Baudelaire, dans son poème L’Horloge, traduit parfaitement ce sentiment de la fuite du temps en nous jetant dans l’absurde d’où sont exclues hypocrisie et illusions.

Les deux poèmes qui font intervenir, dans un dialogue, le peuple qui constate l’âpreté et le flou de la vie actuelle, et le vieux sage qui répond que “cela  a été toujours ainsi’’, constituent la substantifique moelle d’une pensée qui, en ces temps de médiocrité et de mépris, se veut vigoureuse, vigilante et, de surcroît, esthétiquement éthérée et haute en couleurs. Même si, comme le soutient un penseur, tout a été dit par le passé, y compris, pouvons-nous ajouter, dans la culture kabyle, le plus important pour

la société-qui, en fin de compte ne fait qu’écrire le même livre depuis toujours- est la nouvelle formulation, l’appréhension personnelle que fait le poète des problèmes de toujours, la nouvelle esthétique qui prend en charge tous ces questionnements et ces observations.

Démence du monde

Pour revenir au dialogue établi par Lounis entre la société et le vieux patriarche, il importe de dire qu’il touche à tous les aspects de la vie : cognitif, social, politique, individuel,…

" Le monde n’es-il pas pris de démence ?

L’erreur surpasse la rectitude ;

Où s’arrêtera la tragédie

Lorsque des hommes en arrivent à tuer leurs semblables ?

Le ciel même a subi un changement ;

Nous l’apprîmes de ceux qui se souviennent encore.

Vieux, nous voulons savoir

Ce qui aujourd’hui est en train de voir le jour.

Nous voyons le temps comment il est bâti ;

Démoli, nulle trace de lui.

Ce que nous estimons être bon,

On nous ordonne de l’abandonner, car ‘’altéré.’’

Les interrogations de l’ ‘’assemblée’’ continuent en citant tous les travers, incompréhensions et impasses qui se dessinent devant les horizons des hommes. La justice? Elle est chassée et remplacée par l’arbitraire. Le pauvre ? Il subit son sort dans le silence et l’indifférence des riches. L’amour? L’âge mûr l’a éloigné des horizons même si, paradoxalement, on en rêve toujours. La santé ? Elle est malmenée par les épreuves et les vicissitudes de la vie.

" A chaque fois que nous nous lavons,

Nous reprenons nos saletés.

Comment voulez-vous qu’il vous écoute,

Celui qui a subi un lavage de cerveau ?

(…) Vieux, nous voulons savoir

Ce qui aujourd’hui est en train de voir le jour. "

Dans l’erreur, ils continuent leur chemin

Les réponses du patriarche sont trempées dans la sagesse ancestrale, qui ne se fait pas trop d’illusions sur le monde, le sort de l’humanité, les destins individuel et collectif. La même course du soleil, la même terre supportant les hommes, les mêmes problèmes qui se posent à l’humanité depuis qu’elle existe. ‘’Vanité des vanités, tout est vanité !’’ dit l’Ecclésiaste, en ajoutant que ‘’il n’y a rien de nouveau sous le soleil’’, citation que Lounis reprend dans une interview. Les problèmes se déplacent, se transforment, prennent d’autres aspects ; mais, ils ne disparaissent jamais. C’est, sans doute la raison pour laquelle on a imaginé le péché originel. A la recherche éperdue de bonheur, l’homme mourra sans en avoir connu la teneur. C’est le désir de l’absolu. Ce bonheur existe-il seulement ? Tchekhov nous apprend que le bonheur n’existe pas, seul existe le désir d’y parvenir. A moins que cela soit, comme le suggère le philosophe Alain, de petits instants fugaces que peu d’hommes savent happer dans la foulées des épreuves et de la démence du monde. Dans sa réponse, le patriarche avance :

"Ce qui advient, même si c’est d’une autre façon,

C’est déjà produit jadis.

Rien de nouveau n’a eu lieu.

Le toit du ciel recouvre la terre ;

Il la regarde depuis qu’elle est là.

Il observe les jours qui font les siècles.

Il sait ce qui est déjà arrivé et ce qui arrive.

Il a vu des hommes tuer leurs semblables,

Et ceux qui, dans l’erreur, continuent leur chemin.

(…) La justice est une parole en l’air ;

Un membre forcé de la famille.

L’arbitraire a toujours mené le monde.

Lorsqu’il a pris place parmi vous,

Il est bien sustenté par la peur ".

Dans un éternel recommencement, l’humanité retombe dans les mêmes travers, n’arrive pas à faire émerger ni encore moins à faire régner la justice, le bonheur et le bon sens.

" Ceux qui aspirent à la paix,

N’en trouvent nulle trace.

Ceux qui en jouissent,

N’en connaissent pas la valeur. "

Retrouvant ses excellentes tournures qui expriment la dialectique de la nature, Aït Menguellet nous replonge dans une sorte d’aporie grecque où l’effet et la cause se mêlent pour créer une situation d’absurdité indépassable :

" Avec de l’eau propre, tu t’en vas te laver.

L’eau sera salie, et tes mains seront nettoyées.

Vous salissez ceux qui vous souhaitent propreté.

Vous lâchez la bride de ceux qui sont tordus. "

Nous retrouvons évidemment dans les anciennes chansons de Lounis ces exemples de métaphores où les contraires se nourrissent les uns les autres en donnant lieu à des situations d’apparence absurde.

" Sans doute que c’est le couteau qui nous  a égorgés

Qui pourra nous faire relever " (1989)

" Celui qui a bien vu a fini par dire :

Pourquoi le soleil a dévoré l’eau,

Et l’eau a voilé le soleil "

 in album Awal 1994.

En abordant des thèmes aussi profonds, et qui réellement constituent une continuité de la réflexion de l’auteur depuis une trentaine d’années, Lounis Aït Menguellet projette incontestablement la poésie kabyle dans l’arène de l’universalité la plus raffinée. C’est, assurément, en partant de l’héritage culturel kabyle- que Mouloud Mammeri place dans le panthéon de la pensée humaine- que Lounis a su donner une autre dimension à cette littérature qui rejoint aujourd’hui, dans ce qu’elle a de plus profond et de plus fondamental, la grande littérature mondiale. Le théâtre de Samuel Becket, ‘’Le Mythe de Sisyphe’’ de Camus, La Conversation de Claude Mauriac et les romans de Kafka ne sont pas les seules œuvres de l’expression du sentiment de l’absurde. Il faut ajouter à ce panel une forme rare de la formulation de cette catégorie philosophique : la poésie d’Aït Menguellet. Car, en poésie, seul Baudelaire a pu dire de la façon la plus pertinente les sentiments de la déchéance de l’homme, du sens équivoque des choses et du non-sens de la vie. " C’et le privilège splendide des poètes que de savoir parer de rythmes la prose des jours et exalter l’action des prestiges de la parole ", disait Mouloud Mammeri.

Amar Naït Messaoud